Hathi, film canadien réalisé par Philippe Gautier et Prajna Chowta (l'épouse du réalisateur) qui a écrit le scénario en 1998 avec comme acteur Kawadi Makbul. 97 mn

Dans un village du sud de l'Inde, Makbul un enfant qui est né sous le signe de l'éléphant et contre l'avis de sa mère veut devenir "mahout" (homme qui vit au quotidien avec un éléphant, qui est à la fois le maître, le guide et le soigneur de l'éléphant) comme son père l'a été. L'éléphant et l'enfant, puis l'enfant devenu adulte, vivent en parfaite harmonie en travaillant ensemble en s'occupant de l'entretien des forêts. Mais un jour le gouvernement décide de vendre l'éléphant.

L'intrigue peut sembler mince mais elle est prétexte à un splendide film animalier  avec des images d'une grande splendeur. La voix off de Makbul accompagne ce récit qui se déroule sur un rythme lent montrant l'harmonie parfaite entre la nature, l'animal et l'homme.

 En 1993, Philippe Gautier, auteur de courts métrages, est assistant de John Boorman pour un film publicitaire qui se tourne en Inde. Il tombe instantanément amoureux du pays... et d'une jeune Indienne, qu'il épouse. « Dès que j'ai vu des éléphants apprivoisés, raconte-t-il, j'ai été frappé par la relation qui les liait à leur mahout. On voyait de jeunes enfants dormir aux pieds d'animaux capables, d'un simple coup de trompe, de leur briser la colonne vertébrale. Je me suis demandé pourquoi aucun film ne traitait de ce sujet. J'en ai trouvé un seul, datant de 1937 : Elephant Boy, de Zoltan Korda, film typique de l'époque coloniale, avec des acteurs blancs maquillés pour jouer les Indiens... Alors, ma femme et moi avons décidé de remonter à la source de cette étrange profession. » Prajna Chowta, l'épouse du cinéaste, s'installe pendant plusieurs années dans des villages de mahout. Le scénario de Hathi prend forme. Un producteur canadien s'enthousiasme. Le tournage ­ « très difficile ! », dit simplement Philippe Gautier ­ durera plus d'un an (1). Les acteurs, non professionnels, sont recrutés sur place. Pour les besoins du scénario, il faut remonter 2 600 kilomètres jusqu'au nord de l'Inde, sur des routes défoncées et pas très sûres. L'éléphant « vedette » est véhiculé sur le plateau d'un camion qui ne peut pas dépasser les 30 kilomètres à l'heure. L'équipe est réduite à six personnes : « Il fallait surtout ne pas perturber les villageois, et respecter leur authenticité, explique Philippe Gautier. Le film est plein de "cadeaux" qu'ils nous ont faits. »

En cours de tournage, le cinéaste se lance un second défi : filmer la naissance d'un éléphanteau. Mais la gestation d'un éléphant dure de dix-huit à vingt-deux mois : il est impossible de prévoir le moment de la mise à bas. Pendant cinq mois, nuit et jour, Prajna Chowta va suivre une femelle gravide... ratera la naissance de quelques minutes, mais captera les premiers pas du nouveau-né chancelant. Philippe Gautier et Prajna Chowta n'ont pas l'intention d'en rester là : ils préparent une expédition scientifique pour étudier les mouvements migratoires des éléphants à la frontière de la Birmanie...

Le récit du tournage est paru dans un livre abondamment illustré : Hathi (l'éléphant) - Journal de bord, de Philippe Gautier et Prajna Chowta, Les Editions de la fête. Article paru dans le magazine Télérama en septembre 2000 

La Famille indienne -"Kabhi Khushi Khabie Gham" de Koran Johar, durée 3h30 avec Amitabh Bachchan, Jaya Bachchan son épouse, Shah Rukh Khan, Kajol, Kareena Kapoor et Hrithik Roshan dans les rôles principaux.

Koran Johar est un jeune réalisateur qui  a déjà réalisé plusieurs films qui ont remporté un grand succès entre autres Kuch Kuch Hota Hai en 1997 et cette année "My Name is Khan".

Après des études à Londres, Rahul (Shah Rukh Khan) revient dans sa famille en Inde pour se préparer à prendre la succession de son père, Yashvardan Raichand (Amitabh Bachchan),  un homme d'affaire riche et prospère qui ne s'intéresse qu'à sa famille. Mais Rahul, va vite s'éprendre d'Anjali (Kajol), une jeune femme de condition modeste qu'il compte bien épouser.

Son père, très attaché aux valeurs traditionnelles de la famille, ne voit pas cette union d'un bon œil et pose un ultimatum à Rahul, son fils ainé, pour le contraindre à se marier avec Naina, amie d'enfance et qui incarne la belle-fille parfaite. Finalement, Rahul se ralliera à l'opinion familiale et tente d'oublier Anjali.

Mais un jour, il apprend le décès du père d'Anjali et refuse de la voir abandonnée elle et sa jeune sœur, Pooja (Kareena Kapoor).  Il essaie à nouveau de convaincre son père de la légitimité de cette union. Ils se marient et son père, Yashavardan, pour se venger va lui apprendre qu'il est un fils adopté et qu'il n'est pas du même rang.

Blessé et déterminé, il décide de partir avec sa nouvelle famille en Anglettere, au plus grand désarroi de sa mère et sans l'annoncer à son petit frère, Rohan (Hritik Roshan).

Dix années plus tard, Rohan, prétextant des études part pour Londres pour essayer de réunir sa famille. Il retrouve Pooja, la petite sœur d'Anjali et elle va convaincre Rahul, d'héberger cet étudiant sans révéler l'identité de celui-ci. Les deux hommes vont apprendre à se connaître et vont tisser de solides liens affectifs. Rohan révèlera son identité mais son frère refuse toujours de revoir ses parents même si mère lui manque terriblement. Je vous laisse, à vous spectateurs, découvrir la suite ...

Un des films les plus chers du cinéma indien, un des plus gros succès en Inde et à l'étranger, beaucoup de superlatifs pour ce film aux décors opulents et kitchissimmes à souhait, des prises de vues d'hélicoptère, au pied des pyramides en Egypte ou à Londres, des somptueuses chorégraphies de Farah Khan et des dialogues qui oscillent entre un mélange d'Hindi et d'Anglais.

Encore une fois, la magie bollywodienne opère à merveille et ce film séduira tous les publics.

Coup de foudre à Bollywood (Bride and Prejudice) est un film réalisé par Gurinder Chadha en 2004, britannique d’origine indienne, qui a eu la très réjouissante idée d’exporter dans l’Inde moderne le roman de Jane Austen "Orgueils et préjugés".

Livre presque autant adapté au cinéma et à la télévision que certaines pièces de Shakespeare ! Madame Manorama Bakshi n’a qu’une seule obsession en tête, marier ses quatre filles, mais comme toute mère elle est exigeante et recherche le gendre idéal !

L'histoire est centrée principalement autour de Laleta Bakshi, la deuxième fille d'une riche et respectable famille d’Amritsar. Balraj Bingley (Naveen Andrews, connu aussi pour jouer dans la série Lost), un proche de la famille présente son ami, Will Darcy, un riche hôtelier américain, venu également pour assister à un mariage et qui très vite succombera au charme, à la beauté et l’intelligence de Laleta mais celle-ci indépendante et moderne d’esprit entend choisir son futur mari …

La réalisatrice Gurinder Chadha, a respecté les codes du genre pour cette super production fabriquée à Bombay. Elle, aussi partagée entre deux cultures, l’Inde et l’Occident, la cinéaste a saisi l’opportunité de rapprocher les préoccupations de la société occidentale de celles de la société indienne d’aujourd’hui : mariages arrangés ou mariages d’amour, honneur de la famille, problèmes de classes sociales et émancipation de la femme.

On peut toutefois regretter que les chants ne soient pas en Hindi ce qui ôte un peu de charme au film. Toutes ces intrigues amoureuses ne sont que des prétextes à mettre en avant des chorégraphies qui explosent de couleurs et de gaieté pour notre plus grand amusement.

Aishwarya Rai est toujours d’une beauté merveilleuse, Monsieur Bakshi, le père, interprété par le très apprécié Anupam Kher est touchant et le reste des acteurs sur-jouent leur rôle ce que nous attendions de leur part !
À travers un monde façon carte postale, de Goa à Londres, en passant par Los Angeles, Coup de foudre à Bollywood (est c’est sans doute mon côté fleur bleue qui ressort) se laisse savourer avec grand délice !



La première vidéo Un mariage punjabi illustre bien l'ambiance joyeuse et légère du film et la seconde intitulée La danse du cobra devrait vous surprendre !

Om Shanti Om,  est un film réalisé en 2007 par la réalisatrice Farah Khan avec la star planétaire Shahrukh Khan et la toute jeune et nouvelle Deepika Padukone, ainsi que de nombreuses guests stars qui jouent leur propre rôle comme Amithabh Bachchan. Le film sorti pendant Diwali connut un succès immédiat en Inde et à l’étranger notamment aux Etats-Unis, au Royaume-Uni et au Pakistan.

L’histoire d’Om Shanti Om est basée  sur le thème de la réincarnation. Meurtre et vengeance sont également au rendez-vous mais l’intrigue ressemble plus à une énorme comédie musicale. Certaines scènes sont très drôles, remplies d’humour comme celle où Om Prakash Makhija (Sharukh Khan) se fait passer pour un acteur du sud de l’Inde. Comme dans beaucoup de films où il joue, Sharukh Khan porte complètement le film, il se déchaîne et nous offre pour notre plus grand plaisir une version jubilatoire du star system. Je le trouve cependant moins émouvant  que dans les films montrant les habituelles intrigues de mariages contrariés qui ont contribué à son succès.

Dans les années 1970, Om Prakash Makjhija, un jeune figurant court les castings avec son copain et tombe amoureux de Shanti (Deepika Padukone), merveilleuse star dont le visage orne tous les panneaux publicitaires, ses espoirs fleurissent mais il trouve rapidement la mort en essayant de sauver son amour. Durant cette première période de l’intrigue Farah Khan, la réalisatrice sait nous émouvoir en faisant des clins d’œil à des films du passé et représente avec habilité la magie du cinéma pour les indiens.

Trente années plus tard Om Kapoor, star et fils de star, finit par réaliser qu’il est bien la réincarnation de Om Prakash Makhija. Il fera la lumière sur son assassinat et retrouvera l’amour de sa vie Shanti. Dans cette seconde partie, Farah Khan à travers de nombreuses scènes comiques parodie Bollywood, la machine à rêves, et même Sharukh Khan y participe !

Om Shanti Om oscille entre hommage et pastiche de l’univers de Bollywood ;  le scénario qui allie comédie, drame, romance, action et effets surnaturels reste toutefois un peu faible et ne semble être qu’un prétexte pour mettre en avant les enchainements musicaux et de danses qui sont vraiment impressionnants comme dans cette chanson Deewangi qui est devenue un des clips les plus diffusés en Inde où trente stars de Bollywood sont réunies sur une même scène. J’espère que vous pourrez en reconnaitre certaines comme Kajol, Salman Khan, Saif Ali Khan ou bien encore Priyanka Chopra, 9 minutes remplies de légèreté et de gaieté !

Om Shanti Om est un délicieux divertissement sur Bollywood, les danses, les chansons, Sharukh Khan, contribuent pleinement à cette magie et cela marche !!!

Little Zizou premier film écrit et réalisé en 2008 par la talentueuse Sooni Taraporevala, scénariste de Salaam Bombay et de bien d’autres films de Mira Nair.

Ce film est une délicieuse comédie intimiste sur des familles Parsies vivant à Bombay mais il n’est pas toujours facile pour une étrangère que je suis de percevoir toutes les finesses et subtilités et rire lorsque que je sens que c’est attendu.

C’est l’histoire de deux familles parsies voisines qui sont en conflit, tout les oppose et cette bataille est orchestrée par les deux chefs de famille Boman Pressvala éditeur d’un journal libéral et Cyrus II Khodaiji prêtre ultra conformiste. Le téléspectateur assiste à ces rivalités à travers le regard de Xerxès , un enfant de onze ans, fils cadet de Khodaiji. Ce jeune garçon, fan inconditionnel du footballeur Zinedine Zidane, n’a qu’un souhait : que sa Maman, morte depuis plusieurs années ait le pouvoir de faire venir à Bombay le légendaire footballeur. Il pense en effet que sa Maman est devenue un ange et qu’elle peut faire des miracles.

Son grand frère Art, dessinateur humoristique est follement amoureux de Liana, la fille ainée de Pressavala et il est assez vieux pour ne plus tenir compte de l’opinion de son père. Alors, il apprécie de passer du temps chez eux, car leur maison est toujours remplie de monde, d’amour et d’éclats de rire.

Au fur et à mesure du film les tensions s’accentuent atteignant leur paroxysme lorsque Pressvala rédige un article sur Khodaiji et bien évidemment les réactions ne se font pas attendre et peuvent rendent le téléspectateur hilare !

Ce film est plein de fraicheur avec la qualité des jeunes acteurs, des enfants qui n’ont jamais été devant la caméra auparavant ce qui leur permet de conserver pleinement leur naturel qui contraste avec l’attitude très théâtrale de Khodaji qui pourrait sortir tout droit d’un dessin animé tellement son personnage est caricaturale. Sooni Taraporevala  filme avec justesse et dans les détails ces moments intimes de la vie quotidienne ce qui tranche avec la plupart des films Bollywood. Elle réussit à porter un éclairage sur les coutumes, contrastes  et habitudes de la communauté Parsie qui n’arrive plus à se développer et à se moderniser mais sans jamais oublier la joie de vivre qui les caractérise.

Aujourd’hui la plupart des Parsis vivent à Bombay et en Amérique du Nord, et une majorité d'indiens ignorent tout de cette communauté. Vous rencontrerez sans doute plus facilement un Parsi au Canada qu’à Bangalore ! Pourtant cette communauté est une des plus significatives d’Inde et a fourni en son temps de nombreux avocats, industriels et hommes politiques. Les critiques sont nombreuses à l'égard des Parsis et soulignent un taux de naissances désespérément bas 70.000 Parsis et environ 7 naissances pour mille personnes ! Les Parsis refusent jusqu’à présent d’accepter la reconnaissance d’un enfant d’une femme Parsie qui aurait épousé un homme d’une autre communauté. Pour beaucoup de leaders de cette communauté il faut continuer de croire en la pureté de la race mais certains pensent au contraire qu' il faut s’ouvrir aux autres ce qui tend à provoquer certaines dissensions.

La réalisatrice, Soona Taraporevala, elle-même Parsie essaie tout au long du film de montrer avec humour et légèreté que la seule attitude à avoir est de sortir de ce fondamentalisme pour que cette communauté puisse à nouveau briller à Bombay et ailleurs.